Medicina creativa

La Arte-terapia es una técnica de curación que se está empezando a emplear de forma habitual en los hospitales. Este método utiliza la expresión artística como recurso terapéutico, alivando situaciones de estrés, ansiedad o dolor, a través de la pintura, el teatro o la música.

Uno de sus beneficios de esta técnica es que fomenta un cambio de actitud frente a la enfermedad, porque a través del arte, el paciente expresa emociones que quizás no pueda mostrar con palabras. También ayuda a encontrar el camino para hacer frente a la dolencia, y además,se puede utilizar para aumentar la autoestima o mejorar la motricidad.

La terapia artística se viene empleando desde hace años para tratar los problemas de los adultos y ancianos, como el cáncer, el Parkinson o el Alzheimer, pero una de sus aplicaciones más innovadoras y crecientes es niños/as y adolescentes, ya que, realizar actividades artísticas o hacer manualidades es el único tratamiento que no tiene efectos secundarios y contribuye a tratar dolencias como el autismo o la anorexia.

En España, Francia, Bélgica y Portugal funciona un proyecto promovido por la asociación gala Arte en la Ciudad, que consiste en introducir el arte en espacios insólitos permitiendo que lo descubran nuevos públicos; por ejemplo, instalan obras en hospitales, contribuyendo a humanizar los centros y a mejorar la estancia de los niños ingresados, a la vez que posibilitan el descubrimiento de jóvenes talentos y facilitan el encuentro entre el artista y los niños.

Nuevo curso!!

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arteterapia.cohete@gmail.com
Estamos muy contentos de iniciar cursos nuevos, y esperamos que se unan a nosotros en esta divertida aventura.

Integridad: ventaja de ser creativo.

Una de las característicias que se repiten en la vida de los creadores artísticos es su necesidad de mantener la integridad personal en su vida y en su trabajo. Lo consiguen buscando la manera de ser ellos mismos y de manifestar sus mayores conquistas en su trabajo. Las personas creativas se sienten realizadas e integradas cuando hacen algo para lo que poseen un talento especial.

Es difícil enseñar integridad a los niños. Como los niños aprenden imitando a los adultos, ayuda el hecho de demostrar un alto nivel de integridad personal. Pero la integridad es una abstraccion moral, y a los niños les resulta una cuestión ajena. Quieren sobre todo sentirse cómodos y satisfechos, seguros y deseados.

El proceso creativo construye un sentido de la integridad personal en los niños conforme desarrollan talentos y habilidades. Animar a los niños a expresarse de forma creativa significa darles libertad para tomar decisiones. Como resultado pueden ocurrir varias cosas:

.-El niño toma decisiones adecuadas y se gana la aprobación general.

.-Toma decisiones equivocadas y experimenta la crítica.

.-Toma decisiones ineficaces y se siente impotente.

.-Evita tomar decisiones arriesgadas que puedan conllevar un fracaso.

Un niño creativo es un niño más feliz, más inteligente y más sano.

Para fomentar la creatividad en los niños es indispensable mantener el interés por aprender, no exigirles resultados perfectos y sobre todo ayudarles a pensar por sí mismos. Los niños son creativos por naturaleza y es fácil estimular su imaginación. Puede suceder que, sin intención, acabemos cortando las alas de su creatividad cuando no dejamos que se expresen, le decimos cómo han de hacer las cosas, o bien le prohibimos inventarse historias. Si reprimimos la creatividad de los hijos, estos se convertirán en personas sin imaginación ni espíritu emprendedor.

La creatividad tiene grandes beneficios para los niños:

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- Aumenta la autoestima.

- Desarrolla su inteligencia.

- Se hace más autosuficiente.

- Mejora su comunicación y expresión.

- Beneficia su desarrollo social.

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La cura del pincel

El arte no sólo se aplica en el tratamiento de enfermedades mentales, también está dando buenos resultados en otras como el cáncer, el Alzheimer, la obesidad o los problemas de movilidad. “Un lienzo, un piano o un papel en blanco son herramientas que, con la técnica necesaria, permiten liberar emociones que no se pueden expresar con palabras y paliar los efectos de enfermedades”, explica María Fernanda Delgado, encargada del taller de arteterapia del hospital Niño Jesús, de Madrid. Algo que corrobora el cantautor Luis Eduardo Aute: “Creo que debo la escasa salud mental que me mantiene en pie al hecho de pintar y escribir”. De hecho, la pintura es el arte que más se utiliza para curar enfermedades o ayudar en cualquier tratamiento. El estrés y la depresión se encuentran entre los problemas en los que más beneficios proporcionan. “Todos somos artistas, aunque no lo sepamos. No hay que tener miedo a expresarse porque cualquiera puede usar la música, la escultura u otra expresión para superar enfermedades”, afirma la terapeuta María Fernanda Delgado.

Experta afirma que la aplicación de la arteterapia en los centros educativos reduce la violencia escolar

La arteterapeuta Ana González Diz aseguró hoy en Carmona (Sevilla), en el marco del Curso de Verano de la Universidad Pablo de Olavide (UPO) "Arteterapia y artes visuales en la construcción de la identidad", que la aplicación de esta disciplina en los centros educativos reduce los casos de violencia escolar, ya que mediante el arte y la creación del proceso creativo, los adolescentes consiguen canalizar su agresividad, reducir su nivel de ansiedad, lo que disminuye la violencia escolar.

Qué es el arteterapia?

Es la utilización de técnicas artísticas, para el auto-conocimiento, el desarrollo personal, la mejora de la salud y la calidad de vida.
La Psicología Humanista considera que el ser humano sano es aquel que desarrolla todo su potencial, lo cual incluye la creatividad.
Mediante el uso de materiales artísticos: modelado, pintura, voz, movimiento, máscaras, fotografía, ... sin necesidad de experiencia previa, ni largos aprendizajes técnicos. El Arteterapia pone el énfasis en la escucha interior, la atención y la espontaneidad.
Consiste en aprender a utilizar tu capacidad de creación de imágenes, símbolos y metáforas para recuperar, desarrollar e integrar todo tu potencial físico, mental, emocional y espiritual, en un proceso que Jung llamaba de Individuación, y que la Psicología Humanista denomina “el ser humano integrado”
Se fundamenta en la unión de los conocimientos y la práctica de arte y psicología, desde los cuales se sabe que todas las personas tenemos la capacidad de proyectar en formas artísticas, nuestras imágenes internas, en las cuales podemos aprender a leer las claves simbólicas de nuestro subconsciente.
El Arteterapia es una disciplina que utiliza el arte como medio de comunicación, para brindarle a cualquier persona otros canales expresivos y creativos que fortalezcan su desarrollo personal y social.

Desde hace más de 50 años el método de trabajo que se emplea en países como EU, Canadá, Europa, y recientemente en América Latina, es la aplicación de distintos medios plásticos que sirven de herramientas para que las personas aprendan a enfrentar sus problemas desarrollando habilidades, y recursos para afrontarlos.

Lograr manifestar nuestros pensamientos y sentimientos a partir de palabras no siempre es fácil y las imágenes, nos ofrecen un mundo de posibilidades expresivas. Es por ello que la terapia artística no esta dirigida exclusivamente a personas con capacidades artísticas, sino a cualquier persona que tenga la necesidad de expresarse.